Andreas
Piyapat Lapteerawutzum zweiten Mal in Folge US-amerikanischer Latte-Artwork-Champion, spricht über seine persönliche Geschichte und den Weg, der ihn zur Teilnahme am WLAC im nächsten November in Taiwan führen wird.
VON TANYA NANETTI
LEITER ONLINE-KORRESPONDENT
Fotos von Matthäus-Tempel
Im April 2022, in der ersten Inkarnation des US-Latte-Artwork-Meisterschaft (USLAC), erfahrener Latte-Künstler Piyapat Lapteerawutder den Spitznamen „Flook“ trägt, nahm den Hauptpreis mit nach Hause. Bei der diesjährigen US Latte Artwork Championship in Portland, Oregon, im April gewann Flook erneut den Wettbewerb; Er wird später in diesem Jahr nach Taiwan reisen, um daran teilzunehmen Latte-Artwork-Weltmeisterschaft (WLAC). Wir haben mit Flook über Latte Artwork, Vorbereitung auf den Wettbewerb und vieles mehr gesprochen.
Barista-Magazin: Hallo Flook, herzlichen Glückwunsch zu deinem neuesten Sieg bei der US Latte Artwork Championship! Können Sie uns sagen, wie es sich anfühlt, zum zweiten Mal in Folge zum Champion gekrönt zu werden?
Flook: Natürlich fühlt es sich großartig an; Wer magazine es nicht, ein Gewinner zu sein? Aber ich fühlte mich noch besser, als ich sah, dass dieses Jahr neue Gesichter zum Wettbewerb kamen. Ich bemerkte, dass die Latte-Artwork-Neighborhood bekannter wurde und neue Leute anfingen zu üben und am Wettbewerb teilnehmen wollten, und das hat mich begeistert. Es ist ein tolles Gefühl, eine Inspiration zu sein!
Wie hat sich Ihre Herangehensweise an Latte Artwork und Latte Artwork-Wettbewerbe im letzten Jahr verändert? Was hast du gelernt? Wie hat Ihnen der erste Sieg geholfen, das gleiche Ergebnis erneut zu erzielen?
Erstens habe ich im vergangenen Jahr begonnen, mich mehr auszubilden, da ich wusste, dass es so viele talentierte Baristas gibt. Ich musste besser vorbereitet sein als letztes Jahr, und der Druck conflict größer, weil der Gewinner dieses Jahr zur WLAC wechselt (anders als letztes Jahr). Glücklicherweise hilft mir meine Wettbewerbserfahrung im R&R- und Routineteil: Wenn ich weiß, was ich tun und was nicht, kann ich mich mehr auf mein Konzept und Design konzentrieren.
Erzählen Sie uns von den Latte-Artwork-Designs, die es Ihnen ermöglicht haben, US-Meister 2023 zu werden. Was stellten sie dar? Wie sind Sie auf die Ideen gekommen?
Ich arbeite im Bildungswesen und weiß, dass Lernen Spaß machen oder stressig sein kann. Mein Unterrichtsstil konzentriert sich darauf, sicherzustellen, dass die Schüler Spaß haben und gleichzeitig lernen.
Dies ist der Weg, den ich für die Latte-Artwork-Meisterschaft gewählt habe: Ich dachte, ich würde das Publikum auf die gleiche Weise unterrichten, wie ich es in meinen Kursen tue, aber die Hauptfrage conflict: „Was soll ich unterrichten?“ Additionally wählte ich einen meiner Favoriten Themen, einen Vogel, und verwandelte das Thema dann in eine Geschichte, die den Menschen zeigte, was der aktuelle Development ist und wie sich Latte Artwork in den letzten Jahren entwickelt hat.
Im Jahr 2018 Irvine Quek (Latte-Artwork-Weltmeister aus Malaysia) schuf ein äußerst schwieriges Design, einen Nashornvogel, der in der Latte-Artwork-Neighborhood viral ging: Ich wollte den Leuten zeigen, wie ein Nashornvogel aussieht, ohne Irvine zu kopieren, indem ich einen Vogel mit einer anderen Haltung schuf einfacher zu gießen. Ich wollte, dass die Öffentlichkeit lernt und sieht, dass diese Designs sowohl schwierig als auch einfach sein können.
Im Jahr 2019 Manuela Fensore (Latte-Artwork-Weltmeister aus Italien) gewonnen, indem man ein Pferd und ein Adlergesicht einschenkte. Dies eröffnete der Welt der Latte Artwork eine weitere Möglichkeit: das Porträtdesign, das plötzlich sehr beliebt ist, weil es auf der Scorecard intestine punkten kann. Aber überraschenderweise ist Porträtdesign in den USA noch nicht üblich, und ich wollte sein volles Potenzial zeigen, additionally habe ich mich für einen Hahnenkopf entschieden, der erwartungsgemäß auf einer Scorecard intestine abschneidet.
Schließlich habe ich für den Macchiato ein Design gewählt, das zum Thema passt und dem Design mehr Technik hinzugefügt hat. Meine ersten beiden Zeichnungen bezogen sich auf vergangene Jahre, aber hier wollte ich zeigen, was jetzt ist und wie die Zukunft aussehen kann: Latte Artwork kann noch komplexer sein, mit so vielen Techniken, die man erlernen kann.
Wir haben viel über Sie gelernt, als Wir haben Sie interviewt Letztes Jahr, aber es gibt noch andere Dinge, die wir gerne wissen würden, angefangen mit den Veränderungen in Ihrem Leben, als Sie in die Vereinigten Staaten gezogen sind.
Ich bin vor sechs Jahren für mein Masterstudium in die USA gezogen. Zuvor conflict ich Barista und Coffeeshop-Supervisor in einem kleinen Coffeeshop in Thailand, wo sich die Spezialitätenkaffeeindustrie damals noch in der Entwicklung befand.
Ich conflict schon seit ein paar Monaten in den USA, als ich ganz zufällig in ein Café in Washington, D.C. ging, wo mir einer der Baristas etwas namens TNT (Thursday Night time Latte Artwork Throwdown) vorstellte. Das hat mir eine neue Tür geöffnet.
Natürlich gab es in Thailand Latte-Artwork-Wettbewerbe, aber damals fanden sie etwa zweimal im Jahr statt, während es in den USA bereits viele gab, jeden Monat. Alle Baristas waren da, um sich zu messen und zu entspannen; Es conflict eine tolle Atmosphäre und ich habe so viele Bekanntschaften mit anderen Baristas gemacht!
Wie sieht es mit Ihrer akademischen Karriere aus? Sie haben Ingenieur studiert und sind dann auf Kaffee umgestiegen. Haben Sie Ihr Studium komplett abgebrochen? Oder machst du immer noch etwas Ähnliches?
LOL. Ja, aber nicht vollständig. Eigentlich wissen die Leute, dass ich Ingenieurwesen als Hauptfach studiert habe, aber nicht viele wissen, dass ich eigentlich Bauingenieurwesen als Hauptfach studiert und mich auf Klempnerarbeiten spezialisiert habe. Deshalb habe ich die meiste Zeit alle Rohre und Leitungen im Café repariert (zumindest kann ich meine Ingenieurskenntnisse noch in einem Café einsetzen). Manchmal ist es auch bei der Espressomaschine sehr nützlich: Ich kann die Ursache des Lecks oder ein Downside mit dem Abfluss oder Rohr identifizieren, und das hilft mir wirklich bei der Kommunikation mit dem Techniker (auch wenn ich nicht weiß, wie ich die Maschine reparieren soll). , ich kann sagen, wo das Downside liegt).
Darüber hinaus habe ich einen MBA-Abschluss, weshalb ich beigetreten bin Kaffeeprojekt New York als Großhandelsleiter, Umgang mit Kunden, Neukundengewinnung und Verkauf.
Sie arbeiten derzeit als Großhandelsprogrammmanager bei Espresso Venture New York. Können Sie uns mehr über Ihre Arbeit erzählen?
Derzeit bin ich Latte-Artwork-Lehrer und Großhandelsprogrammmanager beim Espresso Venture New York. Meine Hauptaufgabe besteht darin, sowohl die Öffentlichkeit als auch die Kunden zu unterrichten (und manchmal auch unsere Mitarbeiter zu schulen). Wenn Sie bei uns Kaffee kaufen, besteht meine Aufgabe grundsätzlich darin, sicherzustellen, dass Sie wissen, wie man ihn richtig zubereitet.
Letztes Jahr hast du es erzählt Barista-Magazin über Ihr Projekt, eine Plattform oder Web site zu erstellen, um anderen Menschen, die an der Teilnahme an Latte-Artwork-Wettbewerben interessiert sind, zu helfen, indem Sie Wissen teilen, Menschen dabei helfen, grundlegende Fehler zu vermeiden und ihnen zum Erfolg verhelfen. Wie schreitet dieses Projekt voran?
OMG! Was für eine Schande für mich. Dieses Projekt lief aus so vielen Gründen nicht intestine, vor allem aus finanziellen Gründen. Der Bau eines Studios für eine Produktion kostet viel Geld, und leider fehlt mir das Geld dafür. Außerdem ging ich für eine Weile nach Thailand zurück, um Zeit mit Familie und Freunden zu verbringen, aber während ich dort conflict, arbeitete ich immer noch als Barista, praktizierte Latte Artwork und nahm an Latte Artwork-Wettbewerben im ganzen Land teil.
So habe ich meine Latte-Artwork-Fähigkeiten in kurzer Zeit drastisch verbessert. Ich würde ehrlich sagen, dass ich während der sechs Monate in Thailand härter trainiert habe als (während der) zwei Jahre in den Vereinigten Staaten.
Aber jetzt bin ich zurück und beim Espresso Venture New York arbeiten wir an einem Latte-Artwork-Programm, bei dem Interessenten an Wettbewerben lernen und üben können, um zu versuchen, der neue Champion zu werden. Bleiben Sie dran!
Viele Latte-Künstler suchen Inspiration bei Ihnen: Welche Vorschläge haben Sie für sie? Was braucht es, um in Latte Artwork so intestine zu sein, dass man den nächsten Champion bei einem der nationalen Wettbewerbe auf der ganzen Welt anstreben kann?
Ich würde sagen: „Üben, üben und üben!“
Ich betrachte Latte Artwork ernsthaft als Karriere, Coaching und Wettkampf. Es ist wie beim Ausüben einer Sportart oder Musik, für deren Beherrschung ein Muskelgedächtnis erforderlich ist. Ein langes Coaching kann sowohl geistig als auch körperlich sehr ermüdend sein: Machen Sie einfach eine Pause und machen Sie weiter, ohne dabei den Spaß zu vergessen. Vergessen Sie auch nicht, warum Sie Latte Artwork machen: Erinnern Sie sich an den ersten Tag, an dem Sie es versucht haben und nichts herauskam, an den Second, als Sie Ihr erstes Herz (im Vergleich zu dem, was Sie heute tun können), das erste Einhorn ausgegossen haben. … Sei immer stolz auf dich. Das machst du toll.
Apropos Wettbewerbe: Mit diesem erneuten Sieg haben Sie endlich die Likelihood, am teilzunehmen Latte-Artwork-Weltmeisterschaft, im November in Taipeh, Taiwan. Was denken Sie darüber? Trainierst du schon?
Ich bin sehr nervös, fühle mich aber auch sehr intestine, weil ich endlich die Likelihood habe, auf die Weltbühne zu kommen (ein Wunsch von mir seit dem ersten Wettkampf).
Ich werde etwa im Juli ernsthaft mit dem Coaching beginnen, da sich die Developments ständig ändern und ich nicht ab und zu trainieren möchte und später meine Routine oder mein Design ändern muss. Im Second übe ich immer noch ein wenig gängige Latte-Artwork, beherrsche meine Rosetta, probiere verschiedene Designs aus und lerne so viele Techniken wie möglich.
Reden wir über die Zukunft. Gibt es ein neues Projekt, das Sie teilen möchten? Neue Ziele? Was sind Ihre Erwartungen für die nahe und ferne Zukunft?
Ich habe keine besonderen Pläne für die nahe Zukunft, möchte aber gerne meine Ansichten zur Zukunft der Latte Artwork mitteilen. Ich denke, es werden mehr Leute für den USLAC antreten, neue Teilnehmer, die nicht nur Erfahrung und mehr Selbstvertrauen in der Latte Artwork haben, sondern auch im Wettkampfalltag usw SCA Wettbewerbsformat.
Aber mittlerweile sehe ich auch, dass einige gute Latte-Künstler aussteigen, weil sie den Wert nicht erkennen. Und ich werde nicht lügen, es ist wahr: Ich sehe heute, dass weniger Menschen zu lokalen Wettbewerben kommen als in den letzten Jahren, und wenn das so weitergeht, wird die Qualifikationslücke zwischen Alt und Neu weiter wachsen. Vergessen wir auch nicht, dass Latte-Artwork-Wettbewerbe einschüchternd sein können.
Ich denke, wir sitzen alle im selben „Bus“ namens „Espresso Neighborhood“, und wir alle müssen ihn vorantreiben, Neulinge dazu bewegen, sich zu messen, ihre Komfortzone zu verlassen, etwas Neues zu lernen und den wahren Wert von Latte Artwork zu erkennen.
Wir müssen alle zusammenhalten und einen großen Einfluss auf die Branche haben.
ÜBER DEN AUTOR
Tanya Nanetti (sie/sie) ist ein Spezialitätenkaffee-Barista, ein Reisender und ein Träumer. Wenn sie nicht gerade hinter der Kaffeemaschine sitzt (oder einen versteckten Winkel der Welt besucht), ist sie damit beschäftigt, für sie zu schreiben Kaffee-Aufstandeine Web site über Kaffeespezialitäten, die sie zusammen mit ihrem Freund erstellt.
